水墨畫(huà)在中國(guó)有著悠久的歷史，一直以來(lái)水墨畫(huà)都被視為是中國(guó)的傳統(tǒng)畫(huà)，水墨畫(huà)的分類(lèi)有很多種，其中有山水畫(huà)、人物畫(huà)以及花鳥(niǎo)畫(huà)，你對(duì)水墨畫(huà)了解多少？下面，帶著你的好奇心，我們一起來(lái)看看吧。

　　水墨畫(huà)簡(jiǎn)要概述
　　水墨畫(huà)，是中國(guó)繪畫(huà)的代表，也就是狹義的“國(guó)畫(huà)”，并傳到東亞其他地區(qū)。基本的水墨畫(huà)，僅有水與墨，黑與白色，但進(jìn)階的水墨畫(huà)，也有工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，色彩繽紛，后者有時(shí)也稱(chēng)為彩墨畫(huà)。中國(guó)水墨畫(huà)的特點(diǎn)是：近處寫(xiě)實(shí)，遠(yuǎn)處抽象，色彩微妙，意境豐富。

　　黑白調(diào)子的水墨畫(huà)早期都是以山水畫(huà)的形式來(lái)表現(xiàn)的，雖然僅有黑與白，但因?yàn)榧埳年P(guān)系，其實(shí)是略為偏黃的。彩色的水墨畫(huà)在近代有潑墨山水的應(yīng)用，也有水墨動(dòng)畫(huà)的應(yīng)用。

　　與水墨畫(huà)有關(guān)的還有水墨版畫(huà)。與一般版畫(huà)不同的是，水墨版畫(huà)雖然也是木刻版畫(huà)，但使用宣紙做為紙材，在不同的地方重復(fù)水墨印刷，層層渲染的效果，使得每一張作品都明顯不同，也具有水墨畫(huà)的美感。

　　中國(guó)畫(huà)的一種。指純用水墨所作之畫(huà)。相傳始于唐代，成于五代，盛于宋元，明朝及近代以來(lái)續(xù)有發(fā)展。以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能。

　　“墨即是色”，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，“墨分五彩”，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫(huà)歌》云：“江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。”就是說(shuō)的水墨畫(huà)。唐宋人畫(huà)山水多濕筆，出現(xiàn)“水暈?zāi)隆敝В耸加酶晒P，墨色更多
變化，有“如兼五彩”的藝術(shù)效果。唐代王維對(duì)畫(huà)體提后人宗之。

　　長(zhǎng)期以來(lái)水墨畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史上占著重要地位。水墨畫(huà)是中國(guó)畫(huà)的一個(gè)分支結(jié)構(gòu)，是組成中國(guó)畫(huà)體系的元素之一。從物理的角度，水墨畫(huà)就是用毛筆蘸著墨和水的合成物，描繪在宣紙上的一種繪畫(huà)形式。

　　水墨畫(huà)藝術(shù)特征
　　水墨畫(huà)是中國(guó)漢族特色較強(qiáng)的一種繪畫(huà)藝術(shù)形式，借助具有本民族特色的繪畫(huà)工具和材料（毛筆、宣紙和墨），表現(xiàn)具有意象和意境的繪畫(huà)。其特征主要有兩個(gè)方面，一是從工具材料上來(lái)說(shuō)，水墨畫(huà)具有水乳交融，酣暢淋漓的藝術(shù)效果。具體地說(shuō)就是將水、墨和宣紙的屬性特征完美地體現(xiàn)出來(lái)，如水墨相調(diào)，出現(xiàn)干濕濃淡的層次；再有水墨和宣紙相融，產(chǎn)生溵濕滲透的特殊效果。二是水墨畫(huà)表現(xiàn)特征，由于水墨和宣紙的交融滲透，善于表現(xiàn)似像非像的物象特征，即意象。這種意象效果能使人產(chǎn)生豐富的遐想，符合“中國(guó)繪畫(huà)注重意境”的審美理想。

　　常見(jiàn)作畫(huà)方式
　　中國(guó)由古至今，發(fā)明了多種繪畫(huà)方法，最常見(jiàn)的是用畫(huà)筆作畫(huà)。以后更出現(xiàn)用口咬筆，腳趾握筆，雙腳夾筆，腋夾筆，身體著墨(包括手指、腳趾、頭發(fā)、手肘等部位),當(dāng)代中國(guó)水墨畫(huà)家在創(chuàng)作水墨畫(huà)時(shí),材料運(yùn)用是廣泛的,在非宣紙上創(chuàng)作水墨畫(huà)成了潮流,如在衣服上,在人的身體上,題材上更是多樣化,不僅限于山水花鳥(niǎo),除抽象水墨外更擴(kuò)展到行為藝術(shù)范疇。

　　古代繪畫(huà)六法
　　繪畫(huà)六法由5世紀(jì)的畫(huà)家及藝術(shù)理論家謝赫所著，并記錄在其著作《古畫(huà)品錄》的序論中。當(dāng)中提及的六法為：
　　氣韻生動(dòng)是也，一種說(shuō)法指其意為傳神，此外亦有指表達(dá)畫(huà)家人品或使用畫(huà)筆及墨水的技術(shù)要精湛的說(shuō)法。
　　骨法用筆是也，即用畫(huà)筆的技巧在表現(xiàn)鉤線點(diǎn)戳?xí)r要有"骨力"，這和當(dāng)時(shí)書(shū)法和繪畫(huà)密不可分的關(guān)系有關(guān)。
　　應(yīng)物象形是也，即感受物體的結(jié)構(gòu)再描畫(huà)出物體的形態(tài)。
　　隨類(lèi)賦彩是也，即因應(yīng)物體的本身色彩而在作品中加上適當(dāng)?shù)纳{(diào)及表現(xiàn)出層次感。
　　經(jīng)營(yíng)位置是也，即對(duì)作品構(gòu)圖、深度的思考。
　　傳移模寫(xiě)是也，即對(duì)自己的草稿作增加刪除后再畫(huà)一次才能完成作品，此外亦有對(duì)古人作品作出模仿摹制作為學(xué)習(xí)的意思。

　　傳統(tǒng)繪畫(huà)特點(diǎn)
　　水墨畫(huà)有著自己明顯的特征。傳統(tǒng)的水墨畫(huà)，依南朝謝赫的古畫(huà)品錄評(píng)論：
　　講究“氣韻生動(dòng)”，不拘泥于物體外表的肖似，而多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。中國(guó)畫(huà)講求“以形寫(xiě)神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺(jué)
　　講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。
　　講究“骨法用筆”，不講究焦點(diǎn)透視，不強(qiáng)調(diào)環(huán)境對(duì)于物體的光色變化的影響。
　　講究空白的布置和物體的“氣勢(shì)”。
　　可以說(shuō)西洋畫(huà)是“再現(xiàn)”的藝術(shù)，中國(guó)畫(huà)是“表現(xiàn)”的藝術(shù)。中國(guó)畫(huà)并不只是宣紙上的點(diǎn)染勾勒，國(guó)畫(huà)是要表現(xiàn)“氣韻”、“境界”，實(shí)際上是一個(gè)系統(tǒng)的思想集成最終的表現(xiàn)。意、識(shí)、靈齊備，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)一體，詩(shī)為畫(huà)之意，書(shū)為畫(huà)之骨。技法之熟，可呈胸臆；畫(huà)面之外，可留思想，這也是判斷中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)作品藝術(shù)價(jià)值高下的實(shí)質(zhì)所在。

　　小結(jié)：在國(guó)人看來(lái)水墨畫(huà)講究留白，講究意境，不能滿(mǎn)紙都畫(huà)滿(mǎn)，要有一些地方空出來(lái)，給觀者以想象的空間，山水畫(huà)尤甚。而繪人物更是著重神韻，也許解剖比例略有偏差，造型結(jié)構(gòu)稍欠嚴(yán)謹(jǐn)，但其中韻味十足，給人一種精神上的一致性。

文章來(lái)源：十二星座